ÈVA MAG
Konstföreningen Hötorget har utsett den artonde Hötorgsstipendiat i ordningen
Till mottagare av 2015 års Hötorgsstipendium har Éva Mag utsetts. Hon har just avslutat sin 5-åriga magisterutbildning vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm. Stipendiet delades ut i samband med Konstföreningen Hötorgets årsmöte på Konstakademien tisdagen den 2 juni 2015.
Så här motiverar stipendiejuryn årets val:
Éva Mag tilldelas årets Hötorgsstipendium av en rörande enig jury. Hennes konstnärsskap vittnar om såväl integritet som en psykologisk komplexitet och är starkt berörande. De verk som hon visar i årets avgångsutställning är varken inställsamma eller lättillgängliga. De har tillkommit i en långvarig performativ process och har under resans gång förlänats egna liv. Dessa lerkroppar har, likt varje annan individ, visat sina behov, beroenden och egna beteenden. Konstnären har åtagit sig att vara deras skelett och ryggrad, att ge dem rörelse, hud, vätska, mening och att utforska dem för att kunna hålla dem vid liv så länge som möjligt. Hon tycks ha frågat sig själv om hon räcker till för att tillgodose deras behov.
Éva Mag har använt processen för att tränga djupt in i leran och textilen, hämta information och kunskaper, som en källa till att förstå sig själv och sin egen bakgrund. ”No real truth is to be found. What is, that is, and all there is.” (Éva Mag).
För juryn / Elisabeth Fagerstedt
Den här bloggen är ett arkiv över texter som jag skriver och har skrivit om konst och konstnärer under mer än 25 år som yrkesverksam konstvetare - som museichef, konsthallschef, museiintendent, konstnärlig rådgivare, curator, projektledare för konstnärlig gestaltning och sedan augusti 2014 även gallerist.
Visar inlägg med etikett konsttexter 2015. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett konsttexter 2015. Visa alla inlägg
torsdag 11 juni 2015
söndag 29 mars 2015
Lisa Strömbeck - LIGHT TRICKS - English text
Light Tricks
Lisa
Strömbeck
April 9 – May 9 2015
The Fagerstedt Gallery presents Lisa Strömbecks first
solo exhibition in the gallery. The exhibition Light Tricks marks a new
hallmark of her artistic production. We who have followed her over time, from
the 90's when she studied at the Hochschule für Bildende Künste (Hamburg) and
at the Royal Danish Academy of Fine Arts (Copenhagen), has followed a video-
and photo-based artist with a special focus and cape. Her works with a
political agenda has focused on power relations and hierarchies, big and small,
both in major social processes as in private nooks and crannies. Gender and
equality between gender as well as power and hirerakier between people and pets
have generated many interesting and thought-provoking artworks and
installations. At Moderna Museet in Stockholm, you could visit Lisa Power
Beck's “rest-room”, where you could lie down and rest surrounded by sleeping
pets. The same museum bought her video works Lady in Red showing a
frantically-cleaning woman who shine the apartments windows wearing nightgown while
Chris de Burgh romantic love song Lady It Red plays in the background. The piece
has been shown numerous times around the world and it evokes feelings of
frustration and inequality in a home environment.
There are many things in everyday life that can be annoying and distracting, chafing, cthat reates boredom and does not provide the stimulus that we want in our lives. Lisa Strömbeck work with, explore and transform, these spaces that disturbs and irritates. For example, traffic noise, ugly fluorescent lights in the ceiling, the stain as you stare at when lying in his bed, or the lack of sun and vitamin D during the winter months.
The exhibition Light Tricks has come to the form of a study of the solar rays and reflections during wintertime. Several works are photographed on location in the gallery, the artist spent several days while waiting for the magic moment when, during the course of half a minute, one small glimmer of light peeped over the rooftops and was beamed into the room with the help of mirrors and prisms. Only the artist was there and experienced a fantastic light and color play for a very short while. These small streaks of hope is now in her photographs. Lisa Strömbecks ability to transform a gray and dismal living at an incredibly sensual and interesting spectacle is here for those who want to see the wonders and mysteries, this is Lisa Strömbecks artistic work method.
Lisa Strömbeck is now also at issue in one of the National Arts Council projects. A group of artists collaborating with SciLife researchers about Hagastaden, researchers at KTH, KI and SU, and Lisa Strömbeck is particularly interested in nanotechnology for casting into light particles in different materials, as well as research on Bioluminescence, ie if bioluminescent animals. Perhaps we will come to see the pioneering work of art that changes the light and dark, night and day, winter and summer, in our neighborhoods and public spaces.
Lisa Strömbeck is born in 1966 in Andrarum. She lives and works in both Denmark and Sweden, since 2010, she is also a teacher of photography at Kunsthøjskolen Holbæk, Denmark.
www.gallerifagerstedt.se
There are many things in everyday life that can be annoying and distracting, chafing, cthat reates boredom and does not provide the stimulus that we want in our lives. Lisa Strömbeck work with, explore and transform, these spaces that disturbs and irritates. For example, traffic noise, ugly fluorescent lights in the ceiling, the stain as you stare at when lying in his bed, or the lack of sun and vitamin D during the winter months.
The exhibition Light Tricks has come to the form of a study of the solar rays and reflections during wintertime. Several works are photographed on location in the gallery, the artist spent several days while waiting for the magic moment when, during the course of half a minute, one small glimmer of light peeped over the rooftops and was beamed into the room with the help of mirrors and prisms. Only the artist was there and experienced a fantastic light and color play for a very short while. These small streaks of hope is now in her photographs. Lisa Strömbecks ability to transform a gray and dismal living at an incredibly sensual and interesting spectacle is here for those who want to see the wonders and mysteries, this is Lisa Strömbecks artistic work method.
Lisa Strömbeck is now also at issue in one of the National Arts Council projects. A group of artists collaborating with SciLife researchers about Hagastaden, researchers at KTH, KI and SU, and Lisa Strömbeck is particularly interested in nanotechnology for casting into light particles in different materials, as well as research on Bioluminescence, ie if bioluminescent animals. Perhaps we will come to see the pioneering work of art that changes the light and dark, night and day, winter and summer, in our neighborhoods and public spaces.
Lisa Strömbeck is born in 1966 in Andrarum. She lives and works in both Denmark and Sweden, since 2010, she is also a teacher of photography at Kunsthøjskolen Holbæk, Denmark.
www.gallerifagerstedt.se
Lisa Strömbeck - LIGHT TRICKS
Light Tricks
Lisa
Strömbeck
9 april – 9 maj 2015
Galleri
Fagerstedt presenterar Lisa Strömbecks första soloutställning i galleriet.
Utställningen Light Tricks markerar
ett nytt signum i hennes konstnärliga produktion. Vi som har följt henne över tid, från
90-talet då hon utbildade sig vid Hochschule
für Bildende Künste
(Hamburg) och vid Det Kongelige Danske
Kunstakademi (Köpenhamn) har följt en video- och fotobaserad konstnär med
en särskild skärpa och udd. Hennes arbeten med en politisk agenda har fokuserat
på maktrelationer och hierarkier, i stort och smått, såväl i stora
samhällsprocesser som i privata skrymslen och vrår. Genusfrågor och
jämställdhet mellan kön liksom makt och hirerakier mellan människor och husdjur
har genererat åtskilliga intressanta och tankeväckande konstverk och
installationer. På Moderna museet i Stockholm kunde man besöka Lisa Strömbecks Vilrum och där få ligga och vila
omgärdad av sovande husdjur och samma museum köpte hennes videoverk Lady in Red som visar en frenetiskt
städande kvinna som putsar sina lägenhetsfönster klädd i nattlinne till Chris
de Burghs romantiska kärlekssång Lady in Red. Verket har visats åtskilliga
gånger runt om i världen och det leder tankarna till frustration och till ojämlikhet
i en hemmiljö.
Det är
många saker i ett vardagsliv som kan vara irriterande och störande, som skaver,
skapar tristess och som inte ger den stimulans som man vill ha i sitt liv. Lisa
Strömbeck arbetar med, utforskar och förändra de här mellanrummen, med det som
stör och irriterar. T ex trafikbrus, fula lysrör i ett tak, fläcken som man
stirrar på när man ligger i sin säng, eller bristen på sol och D-vitaminer
under vinterhalvåret.
Utställningen
Light Tricks har kommit till i form
av en studie av solstrålar och reflektioner under vintern. Flera verk är
fotograferade på plats i galleriet, konstnären tillbringade flera dagar i
väntan på det magiska ögonblick då, under loppet av en halv minut, en enda
liten strimma ljus letade sig över takåsarna och strålades in i lokalen med
hjälp av speglar och prismor. Endast konstnären var där och upplevde ett
fantastiskt ljus- och färgspel under en mycket kort stund. De här små
strimmorna av hopp finns nu i hennes fotografier. Lisa Strömbecks förmåga att
omvandla en gråmulen och dyster vardag till ett oerhört sinnligt och intressant
skådespel finns här för den som vill se undren och mysterierna, detta är Lisa
Strömbecks konstnärliga arbetsmetod.
Lisa
Strömbeck är just nu även aktuell i en av statens konstråds projekteringar. En
grupp konstnärer samarbetar med Scilife-forskare kring Hagastaden, forskarna
finns på KTH, KI och SU och Lisa Strömbeck är särskilt intresserad av
nanoteknik för att gjuta in ljuspartiklar i olika material samt av forskningen
kring bioluminiscence, d v s om självlysande djur. Kanske kommer vi framöver
att få se banbrytande konstverk som förändrar ljus och mörker, natt och dag,
vinter och sommar, i våra bostadsområden och offentliga miljöer.
Lisa Strömbeck
är född 1966 i Andrarum. Hon bor och verkar både i Danmark och Sverige, sedan
år 2010 är hon även lärare i fotografi vid Kunsthøjskolen Holbæk, Danmark.
www.gallerifagerstedt.se
Elisabeth Fagerstedt
torsdag 5 februari 2015
Per Hüttner - THE SILENCE
THE
SILENCE är Per Hüttners första separatutställning i Galleri Fagerstedt.
Utställningen förenar två projekt som Hüttner arbetat med under en period och
som på olika sätt berör en grundläggande frågeställning om likheten och
skillnaden mellan ”du” och ”jag”, mellan det genuint mänskliga som förenar alla
människor och det som skiljer oss åt på individnivå.
Per
Hüttner bedriver en omfattande verksamhet i ett utvidgat konstnärligt fält. Han
bor i Stockholm och i Paris och har levt ett närmast nomadiskt liv under större
delen av sitt vuxna liv. Sedan examen från Konsthögskolorna i Stockholm och i
Berlin har han varit en av pionjärerna i att använda video och datorer och
andra nya media i sina verk, han var en av de första konstnärerna som använde
datorer som skulpturala element. Hans
konstnärliga arbete är även innehållsligt utforskande och ständigt i framkant,
han arbetar helst tillsammans med forskare från olika discipliner och gärna i
globala konflikthärdar. Han fick internationell uppmärksamhet redan i början av
1990-talet med sitt fotografiska projekt ”Jogging in Exotic Cities”, där
konstnären ses jogga i vita kläder i städer som fortfarande ansågs som exotiska
i västerländskt perspektiv och som föreföll kaotiska: Chennai, Mexico City,
Amman och Lusaka.
Filmen
THE SILENCE är producerad i Beirut i Libanon år 2014. Det är en narrativ film
som närmar sig spelfilmsformatet och den är tydligt inspirerad av både Bergmans
Persona och Buñuels El ángel exterminador. Per Hüttners verk
visar två kvinnor som är instängda i ett bibliotek, de lagar böcker som nötts
sönder, och plötsligt ändras stämningen när omvärlden oväntat tystnar och
kvinnorna får en ny och mycket svårare situation att lösa.
Fotografierna
i utställningen bygger på ett objekt som Per Hüttner skapade för en performance
på Pinacoteca i Sao Paolo 2014. Objektet är ett Möbius-band, en vit textil som har
vridits ett halvt varv med ändarna ihopsatta så att det längs sin nya bana har både
en sida och en kantlinje. I den nyproducerade fotoserien ser vi kvinnors händer
som vänder och vrider banden på ett sätt som att de tycks ha något att berätta
men budskapet är undanglidande.
Per Hüttner (f. 1967 i Oskarshamn) bor och arbetar i Paris och
Stockholm. Han är utbildad på Konsthögskolan, Stockholm och på Hochschule der
Künste i Berlin; bland
viktigare separatutställningar kan nämnas Göteborgs konstmuseum; Zendai MOMA i
Shanghai och på Chisenhale Gallery in London. Per Hüttner har även deltagit ett
stort antal grupputställningar bland annat på Hayward Gallery i London; Museu
de Arte Moderna de São Paulo (MAM); Palais de Tokyo i Paris och MACBA i
Barcelona. Hüttner har även gjort performances på
Tate Britain, Tate Modern, Pinacoteca och Venedig Biennialen och är
representerad på konstmuseer i Sverige, Polen, Brasilien och Kina. Han är grundare och konstnärlig ledare för det
internationella forskningsnätverket Vision Forum. Hüttner
var en av grundarna av de konstnärsdrivna gallerierna Konstakuten
i Stockholm
(1996-2001) och The Hood Gallery i Los Angeles (2001-2003). Han sitter i styrelsen för
Konsthögskolan i Besançon i Frankrike.
www.gallerifagerstedt.se
THE
SILENCE - Per Hüttner
GALLERI FAGERSTEDT,
VANADISPLAN, STOCKHOLM
19 februari – 28 mars 2015
Vernissage
torsdagen den 19 februari kl 16 – 20
Performance
och förhandsvisning onsdagen den 18 februari kl 18 (Förhandsanmälan
till galleriet)
tisdag 6 januari 2015
PER KESSELMAR - Extended View - 2015
GALLERI FAGERSTEDT, Vanadisplan, Stockholm
EXTENDED VIEW - PER KESSELMAR
15 januari - 14 februari 2015
Det är med stor glädje som GALLERI FAGERSTEDT presenterar Per Kesselmars första separatutställning i galleriet, utställningen EXTENDED VIEW. Per Kesselmar måste anses som en av Sveriges bästa målare i den minimalistiska genren. Vi möter ett gränslöst måleri, utsträckt i tid och rum, som lika väl handlar om färg och ljus som om skugga och mörker. Med ytterst enkla och poetiska medel skapar han synintryck och upplevelser av måleriets yttersta gränser.
EXTENDED VIEW - PER KESSELMAR
15 januari - 14 februari 2015
Det är med stor glädje som GALLERI FAGERSTEDT presenterar Per Kesselmars första separatutställning i galleriet, utställningen EXTENDED VIEW. Per Kesselmar måste anses som en av Sveriges bästa målare i den minimalistiska genren. Vi möter ett gränslöst måleri, utsträckt i tid och rum, som lika väl handlar om färg och ljus som om skugga och mörker. Med ytterst enkla och poetiska medel skapar han synintryck och upplevelser av måleriets yttersta gränser.
PER KESSELMARS minimalistiska måleri
interagerar med och utmanar vårt seende. Det får oss att observera rummet,
ytorna, ljuset och skuggorna så som de för tillfället uppenbarar sig. Han
laborerar med den vita färgen i flera lager i olika nyanser, han installerar
minimala objekt i rummet där ljuset faller som bäst. Ytterst nyanserat och
välbalanserat har han bemålat ytor av bly eller järn. Han låter återsken,
reflektioner och skuggbildningar förlänga verken på väggen och i rummet. Hans
verk är finstämda och poetiska, de talar tyst som en viskning men har en
tendens att växa och expandera med ljuset och med tiden.Här behöver vi ge
seendet den tid som det behöver, se ytorna som talar till varandra, färgerna
som framträder på näthinnan, rörelserna… allt framträder så småningom för den
som observerar noga.
Per Kesselmar är född 1960 i Stockholm där
han bor och verkar. Han är utbildad vid Kungliga Konsthögskolan (examen 1990)
och vid Valands Konsthögskola (examen 1986). Han har varit verksam med många
separatutställningar i Sverige sedan 1993, har fått flera stipendier, bl a från
Konstakademin, och är representerad vid svenska museer, bl a Moderna museet i
Stockholm.
Prenumerera på:
Inlägg (Atom)